12月14日—15日开yun体育网，由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局、广州市文化发展集团有限公司出品，广州歌舞剧院创排上演的大型民族舞剧《英歌》将在广州大剧院高燃公演。该剧以“中华战舞”英歌为中枢，艰深地将传统英歌舞、非遗元素与现代舞台艺术手法相结合，不仅保留了英歌舞的原始韵味，更赋予其新的时期感和审好意思价值，让不雅众在玩赏中感受到东方艺术的特有魔力，看到“潮汕文化”及至“中中文化”内在的民族精神扶植。

舞剧《英歌》是广州歌舞剧院继《醒·狮》《龙·舟》后第三部非遗主题的大型原创舞剧，从选题、创作到搬上舞台历时三年，该剧自官宣创排后便备受注意，11月10日首演后更是好评如潮，跳摆动作刚健肥硕、粗鲁飒气，不雅众直呼“荷尔蒙爆棚”“燃爆”！开票后呈现出了惊东说念主的热度，火速售罄，应纷乱不雅众呼声，晓喻加演一场，短短时刻内再次售罄，可谓未演先火，在跳舞界及纷乱不雅众中掀翻了一阵是非的期待风暴，超越“火”“热”，被不雅众誉为新款“烫”剧。

一部舞台精品如何出身？咱们来听听主创怎么说，为你揭秘《英歌》的幕后故事。

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传统英歌文化与现代跳舞语汇艰深和会

舞剧《英歌》利用了以英歌为代表的广博潮汕文化元素，以“中华战舞”——英歌连气儿永久，承载着中华儿女为国度一往无前的志节，委托着传承千年的民族精神。靠着这种精神的扶植，中华儿女漂洋过海，在斗争时期挺身而出，在和平年代开辟杰出。也因着这精神的邻接，不管飘零再远，他们心中永久怀着对故土的迷恋，远方的念念念化作永远的乡愁，浪打不熄，风吹不散。

除英歌外，少男仙女的成年礼“出花坛”、著名远近的木雕、潮绣、铁枝木偶、牛肉丸、潮州油纸灯笼等，都有机融入剧情，展现了丰富、多面的潮汕文化。这些文化元素超越了地域，归拢起共通的中中好意思丽。在承载内在精神的外皮阐扬神态上，《英歌》独出机杼，借现代后生因英歌棒“穿越时空”的故事，揭开旧事谜团。

编剧罗周先容说念，该剧通过后生的内心感受，将之创造、退换为特有的英歌世界。这个世界充斥着来自民族、系族、亲东说念主、爱东说念主的炽烈脸色，血火交汇的战场展现出皎洁、尊荣的文化自得。不但说明了历史，更直指中华精神。

该剧以特有的艺术视角深入挖掘了原土文化元素，将传统英歌文化与现代跳舞语汇艰深和会，其裕如张力的饰演神态眩惑了广博跳舞爱好者和艺术追求者的办法。

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大咖入席王人助力英歌文化传播

舞剧《英歌》在创排期间访问潮汕州里屯子，邀请普宁英歌舞国度级非遗代表性传承东说念主陈来发、甲子英歌国度级非遗代表性传承东说念主林炳光、潮阳英歌凤岗英歌队等对演员们进行系统集训。

该剧由国内一流创作团队全心打造，由史前进担任艺术总监，张毅担任制作主说念主，钱鑫、王念念念念担任总编导，罗周担任编剧，聚会辛竹、刘科栋、任冬生、阳东霖、刘双琛、王岩等行业大咖强势加盟，吴淼、董文极品实践编导。广州歌舞剧院荣誉典范首席跳舞演员依力凡·吾买尔、庞冠宇、李奥，首席跳舞演员梁绮琦，见习首席彭晶晶、独舞演员卢靖匀、李宇志担任主演，悉力打造全新格式的英歌题材作品，完好意思施展以英歌为代表的中华优秀传统文化的内涵与精髓。

总编导钱鑫、王念念念念先容，《英歌》当作广州歌舞剧院重磅力作，主创团队不仅将“中华战舞”退换为舞台艺术，结合匠心独运的舞好意思灯光、色调光显丽都的衣饰、特有的脸谱妆容以及极具辨识度的音乐，共同组成了独树一帜的舞台作风，让不雅众仿佛跻身在充满奥密色调的艺术幻境中，既燃又飒。总编导钱鑫示意，这次《英歌》在创作上也在求新在求变，莫得走一个线性叙事的结构，它是由多维度的一个空间叙事所组成的，归来了它跳舞本人的一种神态，更多的带给东说念主的是一种感受，一种脸色的冲击。

艺术总监史前进先容，剧中既迥殊气轩昂的群英会战、英歌群舞等场所，展现出英歌舞的粗鲁飒气；也有清雅动东说念主的双东说念主舞、独舞段落，描述东说念主物内心的脸色世界，刚柔并济，别有洞天。

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舞台艺术再造传统非遗人命力

继舞剧《醒·狮》《龙·舟》后，《英歌》的创作与首演是对非遗传统文化在现代社会中传承与立异的又一次生动实践。广州歌舞剧院以舞剧神态对潮汕英歌进行立异性呈现，既保留了英歌的中枢文化元素与精神内涵，又通过现代舞台艺术妙技对其进行从头包装与演绎，使其相宜现代不雅众的审好意思需求，从而让迂腐的英歌在新时期感奋出新的渴望与活力，让潮汕文化等中华优秀传统文化在现代社会的文化波澜中得以传承接续并不断拓展影响力。

广州歌舞剧院总司理、舞剧《英歌》制作主说念主张毅称，文艺作品是院团的立团之本，“本着传承与立异，包容与发展的理念，咱们一直在寻找一条说念路，把中华优秀传统文化与现代的审好意思结合起来。让作品大致跨越国界，走向世界。”

艺术总监史前进称，英歌舞承载着丰富的文化内涵和民族精神，《英歌》爆火背后，既是年轻一代对中华优秀传统文化的招供感和自爱感，亦然年轻东说念主对传统文化喜爱与传承的一种方式，在玩赏艺术作品的同期大致唤起血液里的灵魂共识。

舞剧《英歌》的生效创排，不仅为不雅众献上一部精品佳作，更进一步推动原土文化艺术的传承与发展，以“英歌”为介质，唤起全球中华儿女对家国的念念念与深情。据张毅先容，在舞剧创排期间，广州歌舞剧院同步创作拍摄同名主题歌、记录片等，竖立谈判文创居品，全想法打造舞剧《英歌》IP，瞻望来岁将进行宇宙60场上演。据悉，该剧巡演将从粤港澳大湾区城市启航，在东莞、佛山、深圳、珠海、泉州、福州、苏州等城市上演，后续将鼓舞华东、华中、华西、华北等多地上演。

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众主创揭秘幕后故事

舞好意思想象刘科栋：

“诗意化的跳舞抒发”

《英歌》跳舞的神态是比拟诗化的，第一步是要挖掘生计的本真部分，下一步要跳脱出来收拢它的精神内涵，作品不仅彰显潮汕、广东地区的文化特色，更是中国精神自得的聚会体现，旨在通过外洋文化同样，展现中国文化的特有魔力。 剧目中利用的八组可出动车台绝顶对舞台空间的天真塑造，深入挖掘如建筑形态、盒子和门等中枢元素的标记道理，利用这些元素构建幻境，最进犯的是把英歌的精神内涵开释出来。

灯光想象任冬生：

“灯光与跳舞立异展现潮汕文化”

通过光影、光色，让不雅众大致信得过地融入这个故事中，大致了了地看懂这个故事。潮汕地区的这些英歌的饰演有一种力量感，关于我方先辈的一种回想。咱们但愿用灯光的格式或者形态切割出更多的这种物理空间，通过跳舞的语汇组成一个非线性叙事的舞剧的一种灯光的语汇，无数逆光的存在，让舞台上酿成了一个疲塌的、乌有的和一个着实的空间。

铁枝木偶是潮汕地区十分有特色的一种文化，是以如何把它融进来？两位导演把跳舞演员变成了一个操控木偶的演员，很艰深地让舞台变得很生动。咱们一切的贪图都是让场景变得更好意思，更相宜咱们的戏剧架构，当不雅众看完后合计很感动，大致念念考好多东西，能让他们关于英歌这么的文化载体和文化形式有更深化的了解，我合计这才是咱们的生效。我也但愿这么的一部戏终末大致走出广东，走出中国，在全世界进行上演。

服装想象阳东霖：

“服装立异引入嵌瓷文化元素”

这次的舞剧的服装创作，不是成例的舞剧服装创作，比如说潮汕的嵌瓷文化，这是我到潮汕地区之前所不了解的，但当你信得过到了嵌瓷眼前的时候，你会发现它极具艺术特色，它瓷片的层叠、神采利用极具潮汕的特色，你会发现嵌瓷这个元素依然很深地植入到了他们的衣饰中，但寰球所知说念瓷其试验感是很硬的，咱们如何用这种柔嫩的面料大致呈现出瓷这种硬的材质的感受，这应该是咱们在剧中所作念的最大的尝试和立异。

想象图笃定之后，咱们的责任只完成了30%，更多的是咱们要在制作上让它愈加合理化，扫数一切都应该从实践中得到，而不是庸碌地去谈，是以当它俄顷呈现（你想要的后果时），你也会有一种惊喜感，这种惊喜的得到感是当下那种不笃定性所带来的，这亦然艺术创作最有魔力的场地。

造型想象王岩：

“将潮汕文化元素立异应用于舞台脸谱想象”

中国东说念主的厚谊是很内敛的，但唯有画上英歌脸谱那一刻，咱们中国东说念主的脸色也不错很奔放，它是一种外化的形象上对骁雄的塑造。英歌脸谱的色调到了舞台上，可能不太适用于舞台后果。咱们从潮汕文化中提真金不怕火元素，然后再把它提纯加工，让它更妥贴于舞台化的谈话。

导演对面具的条款很高，一是要贴合演员本人的脸部线条，二又要面对变装东说念主物的特性，三是它的材质要苟且，通过多种工夫妙技把它和会到一说念，不是单纯一个材质大致界定这个脸谱，不错说是搀和材质。导演不只消追求舞剧神态上的排场，还有舞台精神，追求有民族情结和文化内核。

多媒体想象刘双琛：

“从非遗中提真金不怕火中枢元素退换成舞台视觉后果”

在艺术作风上，我礼聘了虚实结合的手法，在对诸多场景的放大与解构上，咱们从非物资文化遗产中提真金不怕火了裕如标记性的中枢元素。举例，潮汕地区传统木雕的细密斑纹、回家路上的灯笼、嵌瓷的构图作风等，这些都被退换为动态影像，成为舞台视觉的进犯组成部分。

除了色调与场景想象外，舞台空间的延长亦然通过现代多媒体妙技来终了的。咱们结合了冰屏和投影工夫，使得舞台的艺术元素得以搭伙，视觉空间得到了前所未有的推广。此外，通过精准的音效想象，咱们增强了舞剧的战斗氛围和垂危感。

采写：南都记者 李春花 通信员 丁滢 许环捷

剧照照相：侯扬